潜力股之一：写实油画　　——或将替代当代艺术派　　

    红火了三四年后,中国当代艺术从去年开始似乎就没那么“吃香”了，而这种状况到2008年以来尤甚。2008年3月17日,纽约苏富比2008春拍以中国作品为主的亚洲当代艺术专场，总成交额约合人民币1.738亿元，仅是去年秋拍同场成交额的一半。继而，4月9日,香港苏富比拍卖，目前全球最大的中国当代艺术收藏机构之一的仕丹莱收藏基金将手里的108件中国当代艺术品悉数抛出。在最近的9月香港秋季苏富比拍卖会，中国当代艺术品终遭寒流，大部分流拍。　　

    “当代艺术市场的危机给写实油画市场带来了契机。”上海大田文化艺术投资有限公司艺术总监王建对理财周报记者言：“近一两年，当代艺术画派作品的风头远远盖过了写实油画。虽然少数内地拍卖公司也开始关注早期那些老一辈油画家，但始终没有形成气候，仅有的两件高成交拍品分别为2006年北京翰海春拍徐悲鸿的《愚公移山》和2007年华辰秋拍吴作人的《解放南京号外》。”写实油画之所以在内地没有形成市场，这和国内油画拍卖的经营理念有着莫大的关系。“国内油画拍卖长期以来的现状就是‘市场第一，学术第二’，大家都乐于吃‘现成饭’，不愿为他人做嫁衣，去重新开拓一个新市场、新板块。除了个别像徐悲鸿这样高知名度的画家外，其他画家经历几年创作的作品都买不起价来。”王建说。　

    　同时，王建认为，在当代艺术泡沫退去之后，当市场恢复理性后，写实油画的市场价值肯定会凸现。早在几年前，香港的许多收藏家就开始大规模收购内地油画家的写实主义作品。今年5月27日，香港佳士得举行“二十世纪中国艺术”及“现代及当代东南亚艺术”拍卖会。徐悲鸿作品《珍妮小姐画像》再次以2490万港元的成交价刷新了此前2200万的拍卖记录。　　

    相比于那些一挥而就的作品，写实主义的画家要付出更多的辛苦与时间，制作复杂，工期也较长。在这种意义下，他们更是“艺术的囚徒”。也正是这点，才最值得收藏家去尊重和收藏。　　

    据王建向理财周报记者介绍，目前，除老一辈名家徐悲鸿外，陈逸飞、艾轩、杨飞云、王沂东已成为中国油画市场中的领跑者。　　

    此外，绘画题材最具特色的王沂东，其作品多以描绘沂蒙山区的人物为主，他是中国较早成名的写实人物画家。他的绘画融合了西方古典绘画和中国传统绘画和民间艺术的元素,最终形成了个性鲜明的绘画风格。其作品《深山里的太阳》(2005年作)在中国嘉德秋拍以506万元的价格成交,创下写实油画成交的高价纪录。　　

    潜力股之二　　现代名人画瓷——收藏正当时　　

    把名家名画与陶瓷相融的瓷板画更是近几年来被收藏者重点“青睐”的类别，文人画瓷器逐渐被部分中高端收藏者追捧。“1000多年来，中国瓷器以实用为主，明时青花虽包含一定的文化内涵，但图案仍偏向装饰性，画者多为画匠，没有注意虚实关系和线条之美。在清末民初时，全国画家云集景德镇，名家们开始把文人画融于瓷器中，真正使瓷器成为艺术品。程门、金品卿及”珠山八友“等人试图将我国传统的”文入画·从纸绢移植于陶瓷。这些艺术家打破了景德镇瓷画界“院体画(或曰‘工匠’画)的一统天下，开创了专业瓷画家学‘文入画’之先河”。 对文人画瓷器考究颇深的陶瓷艺术家王安维对理财周报记者谈及文人画的现状。在他看来，现代名人画瓷器正处于历史上最为繁盛的时代，陶瓷装饰手法“前无古人”。　　

    “把现代艺术家的艺术作品和陶瓷相结合已成为一种趋势。”王建对理财周报记者：“对于名人画陶瓷有偏好的收藏者越来越多，需求市场正逐步扩大。”　　

    潜力股之三：雕塑--火候已到　　

    自有艺术品交易市场以来，绘画作品一直是国内艺术品市场中最“吃香”的交易种类。但是与绘画具有几乎相同发展历史的雕塑作品的行情却长期处于“不温不火”的况态。从1991年澳大利亚人华莱士在北京创立红门画廊开始，至今仅北京地区的画廊约有400家。但是仔细统计下来，几乎没有一家画廊专门以经营雕塑作为主打产品。　　

    但在2007年艺术北京博览会上，雕塑家陈文令的一件雕塑作品以400多万元的价格被国内藏家收入囊中。更令人大跌眼镜的是，2007年香港佳士得春季拍卖会上，朱铭的《太极——大对招》两件以1488万港元拍出，创下中国当代雕塑的拍卖新纪录。到了2008年春季，西泠印社拍卖行春拍，专门推出了当代雕塑专场。而同期举办春拍的上海嘉泰、上海天衡、上海道明、上海泓盛、上海鸿海5家拍卖行中有4家都纷纷首次推出了雕塑板块。在西泠印社2008年春拍的当代雕塑专场拍卖会上，曾成钢、展望、向京、魏小明、蔡志松等中年雕塑家和潘鹤、刘士铭等老一辈雕塑家共拿出67件作品，总成交额达1000余万元，成交率高达96%。　　

    雕塑进入交易市场也只是近十来年的事，从1995年，嘉德拍卖公司的春季拍卖会上，架上雕塑才在中国艺术拍卖市场首次亮相。当时拍出了四件架上雕塑作品，成交价从几万元至二十多万元不等。　　

    此后，多年陷入低迷状态，直到2004年，台湾罗芙奥拍卖公司拍卖的朱铭作品《十字手》以131.2万元成交，国内的雕塑作品拍卖价格才首次突破百万元，雕塑作品的价格才开始攀升。　　

    在已成交的高价雕塑作品拍卖中，收藏家大多来自外国。外资俨然成为中国雕塑市场的主力军，撑起了中国雕塑市场的大半边天，有着“墙里开花，墙外香”的现状。据罗芙奥拍卖公司艺术品投资顾问向理财周报记者介绍，雕塑作品在国内已开始被藏家“闻香”，目前的价位适合逢低介入。　　

     潜力股之四：版画——收藏渐入佳境　　

    “版画市场很有可能在艺术品市场出现剧烈价格波动时，成为一些收藏家的避风港。”王建认为版画市场有较大的市场空间。　　

    5月初吴冠中的复制版画还没有巡展到上海就抢售大半，到了上海更是供不应求。投资这样的版画作品的平均成本为艺术家同一油画作品的5%至10%，只要准备10万元至30万元，就有许多不错的投资标的可选择，而且增值空间不输给油画原作。　　

    “特别是一些海派作家的作品在市场上较为畅销。”王建分析，版画反映当时社会状态为题材的作品较多，且特别以文革时期、抗日战争和解放战争为题材的作品市场追捧度较高。　　

    此外，版画市场受看好还有另一重要原因，版画其特有的艺术手法如今已经常被现代艺术家临摹运用，且越来越受欢迎，由此也会带动版画市场愈来愈趋热。

内容概要：诚惶诚恐，这不只是金融界多数人的切身感受，对于艺术投资和收藏者来说，这种感受有过之而无不及，而其中最有败阵危机的无疑是中国当代艺术市场，此外，邮币市场也遭遇了寒流。在如此不堪的市场行情下，是否还有“诺亚方舟”？是否还有艺术市场尚未发掘的“潜力股”？一直低调运行的艺术私幕基金的投资者们给予了肯定的结论。

    潜力股之一：写实油画　　——或将替代当代艺术派　　

    红火了三四年后,中国当代艺术从去年开始似乎就没那么“吃香”了，而这种状况到2008年以来尤甚。2008年3月17日,纽约苏富比2008春拍以中国作品为主的亚洲当代艺术专场，总成交额约合人民币1.738亿元，仅是去年秋拍同场成交额的一半。继而，4月9日,香港苏富比拍卖，目前全球最大的中国当代艺术收藏机构之一的仕丹莱收藏基金将手里的108件中国当代艺术品悉数抛出。在最近的9月香港秋季苏富比拍卖会，中国当代艺术品终遭寒流，大部分流拍。　　

    “当代艺术市场的危机给写实油画市场带来了契机。”上海大田文化艺术投资有限公司艺术总监王建对理财周报记者言：“近一两年，当代艺术画派作品的风头远远盖过了写实油画。虽然少数内地拍卖公司也开始关注早期那些老一辈油画家，但始终没有形成气候，仅有的两件高成交拍品分别为2006年北京翰海春拍徐悲鸿的《愚公移山》和2007年华辰秋拍吴作人的《解放南京号外》。”写实油画之所以在内地没有形成市场，这和国内油画拍卖的经营理念有着莫大的关系。“国内油画拍卖长期以来的现状就是‘市场第一，学术第二’，大家都乐于吃‘现成饭’，不愿为他人做嫁衣，去重新开拓一个新市场、新板块。除了个别像徐悲鸿这样高知名度的画家外，其他画家经历几年创作的作品都买不起价来。”王建说。　

    　同时，王建认为，在当代艺术泡沫退去之后，当市场恢复理性后，写实油画的市场价值肯定会凸现。早在几年前，香港的许多收藏家就开始大规模收购内地油画家的写实主义作品。今年5月27日，香港佳士得举行“二十世纪中国艺术”及“现代及当代东南亚艺术”拍卖会。徐悲鸿作品《珍妮小姐画像》再次以2490万港元的成交价刷新了此前2200万的拍卖记录。　　

    相比于那些一挥而就的作品，写实主义的画家要付出更多的辛苦与时间，制作复杂，工期也较长。在这种意义下，他们更是“艺术的囚徒”。也正是这点，才最值得收藏家去尊重和收藏。　　

    据王建向理财周报记者介绍，目前，除老一辈名家徐悲鸿外，陈逸飞、艾轩、杨飞云、王沂东已成为中国油画市场中的领跑者。　　

    此外，绘画题材最具特色的王沂东，其作品多以描绘沂蒙山区的人物为主，他是中国较早成名的写实人物画家。他的绘画融合了西方古典绘画和中国传统绘画和民间艺术的元素,最终形成了个性鲜明的绘画风格。其作品《深山里的太阳》(2005年作)在中国嘉德秋拍以506万元的价格成交,创下写实油画成交的高价纪录。　　

    潜力股之二　　现代名人画瓷——收藏正当时　　

    把名家名画与陶瓷相融的瓷板画更是近几年来被收藏者重点“青睐”的类别，文人画瓷器逐渐被部分中高端收藏者追捧。“1000多年来，中国瓷器以实用为主，明时青花虽包含一定的文化内涵，但图案仍偏向装饰性，画者多为画匠，没有注意虚实关系和线条之美。在清末民初时，全国画家云集景德镇，名家们开始把文人画融于瓷器中，真正使瓷器成为艺术品。程门、金品卿及”珠山八友“等人试图将我国传统的”文入画·从纸绢移植于陶瓷。这些艺术家打破了景德镇瓷画界“院体画(或曰‘工匠’画)的一统天下，开创了专业瓷画家学‘文入画’之先河”。 对文人画瓷器考究颇深的陶瓷艺术家王安维对理财周报记者谈及文人画的现状。在他看来，现代名人画瓷器正处于历史上最为繁盛的时代，陶瓷装饰手法“前无古人”。　　

    “把现代艺术家的艺术作品和陶瓷相结合已成为一种趋势。”王建对理财周报记者：“对于名人画陶瓷有偏好的收藏者越来越多，需求市场正逐步扩大。”　　

    潜力股之三：雕塑--火候已到　　

    自有艺术品交易市场以来，绘画作品一直是国内艺术品市场中最“吃香”的交易种类。但是与绘画具有几乎相同发展历史的雕塑作品的行情却长期处于“不温不火”的况态。从1991年澳大利亚人华莱士在北京创立红门画廊开始，至今仅北京地区的画廊约有400家。但是仔细统计下来，几乎没有一家画廊专门以经营雕塑作为主打产品。　　

    但在2007年艺术北京博览会上，雕塑家陈文令的一件雕塑作品以400多万元的价格被国内藏家收入囊中。更令人大跌眼镜的是，2007年香港佳士得春季拍卖会上，朱铭的《太极——大对招》两件以1488万港元拍出，创下中国当代雕塑的拍卖新纪录。到了2008年春季，西泠印社拍卖行春拍，专门推出了当代雕塑专场。而同期举办春拍的上海嘉泰、上海天衡、上海道明、上海泓盛、上海鸿海5家拍卖行中有4家都纷纷首次推出了雕塑板块。在西泠印社2008年春拍的当代雕塑专场拍卖会上，曾成钢、展望、向京、魏小明、蔡志松等中年雕塑家和潘鹤、刘士铭等老一辈雕塑家共拿出67件作品，总成交额达1000余万元，成交率高达96%。　　

    雕塑进入交易市场也只是近十来年的事，从1995年，嘉德拍卖公司的春季拍卖会上，架上雕塑才在中国艺术拍卖市场首次亮相。当时拍出了四件架上雕塑作品，成交价从几万元至二十多万元不等。　　

    此后，多年陷入低迷状态，直到2004年，台湾罗芙奥拍卖公司拍卖的朱铭作品《十字手》以131.2万元成交，国内的雕塑作品拍卖价格才首次突破百万元，雕塑作品的价格才开始攀升。　　

    在已成交的高价雕塑作品拍卖中，收藏家大多来自外国。外资俨然成为中国雕塑市场的主力军，撑起了中国雕塑市场的大半边天，有着“墙里开花，墙外香”的现状。据罗芙奥拍卖公司艺术品投资顾问向理财周报记者介绍，雕塑作品在国内已开始被藏家“闻香”，目前的价位适合逢低介入。　　

     潜力股之四：版画——收藏渐入佳境　　

    “版画市场很有可能在艺术品市场出现剧烈价格波动时，成为一些收藏家的避风港。”王建认为版画市场有较大的市场空间。　　

    5月初吴冠中的复制版画还没有巡展到上海就抢售大半，到了上海更是供不应求。投资这样的版画作品的平均成本为艺术家同一油画作品的5%至10%，只要准备10万元至30万元，就有许多不错的投资标的可选择，而且增值空间不输给油画原作。　　

    “特别是一些海派作家的作品在市场上较为畅销。”王建分析，版画反映当时社会状态为题材的作品较多，且特别以文革时期、抗日战争和解放战争为题材的作品市场追捧度较高。　　

    此外，版画市场受看好还有另一重要原因，版画其特有的艺术手法如今已经常被现代艺术家临摹运用，且越来越受欢迎，由此也会带动版画市场愈来愈趋热。